Atempo Circ nace en el año 2009 como una compañía interesada en desarrollar el lenguaje circense con relación a otras artes del movimiento y la escena. En nuestras propuestas confluyen diversos referentes escénicos. Estos referentes son la base para nuestra búsqueda de un lenguaje común y original, de un alto nivel circense, muy energético, poético y visual. La compañía ha recibido el Premio FAD Sebastià Gasch Aplauso a la Creación Emergente y el premio al mejor espectáculo del festival Umore Azoka 2010.
Resulta difícil encontrar un ámbito de la actividad artística que no interese a Adrián Schvarzstein. Este catalán de adopción, combinación de varias nacionalidades y formado en toda Europa, pasa por la vida sumando experiencias con avidez: ha trabajado en publicidad y televisión, ha sido asesor artístico en festivales, ha montado escenografías, ha actuado y cantado en compañías de ópera y música barroca… Con todo, si hay un ámbito en el que destaca especialmente es el del teatro de calle y el circo.
El circo lo envuelve todo: el riesgo, la sorpresa constante, el desequilibrio, el reírse de todo por miedo al vacío, lo pleno del llanto y el rumor del público; el rumor que responde a las cuestiones de tu existencia, que responde a tu propio experimento vivencial y al juego de este oficio que nos ha elegido. El “más difícil todavía´ se disfraza de atrevimiento y provocación en nuestra imaginación, se aleja del salto mortal y se acerca al epicentro del riesgo de la creación. No queremos redes de seguridad, ni marcas, ni corrientes, ni etiquetas.
Mumusic Circus nace de la mano de Marçal Calvet y Clara Poch ante la necesidad de crear espectáculos transparentes y con humanidad, donde se combinen el circo, la música y el movimiento. Desde el año 2008 han ganado varios premios de ámbito internacional y han actuado por Europa, Asia y América con una gran acogida por parte de mayores y pequeños.
Anna Montserrat siempre ha tenido contacto con la magia, y ya en 1993 ofreció un espectáculo propio de magia infantil, pero es desde 2007 cuando se ha convertido en su pasión y base principal de sus espectáculos, especializándose en magia infantil y en cartomagia (magia de cerca) con Gabi Pareras. Es socia de la SEI (Sociedad Española de Ilusionismo) y de la ACAI (Agrupación Catalana de Aficionados al Ilusionismo).
Toti Toronell investiga a fondo la figura del payaso, bucea en su esencia, aguanta la respiración hasta que el público respira con él... Con un estilo gamberro y delicado arrastra al espectador hacia su mundo inocente y poético.
Teatre Mòbil se funda en la ciudad de Manresa en 1984, cuando Marcel Gros, Atilà Puig y Jordi Girabal dejan el grupo de teatro de calle El Setrill para producir sus propios espectáculos en teatros. Actualmente está integrado por Marc Fonts, Jordi Girabal y Atilà Puig. Los miembros de Teatre Mòbil han recibido formación en múltiples escuelas, cursos y seminarios, de entre los que destacan el Institut del Teatre de Barcelona y la Escuela Jacques Lecoq de París. Y de varios maestros como Pierre Byland, Phillipe Gaullier, Lassaad Saidi, Billy Colombaioni y Jango Edwards, entre otros.
Tilt! es una compañía formada por una australiana y un catalán fundada en 2002. Desde entonces han creado dos espectáculos: Sense tiltol y Risc. Con técnicas como las telas acrobáticas y el trapecio con elásticos –en sus primeros años– y el látigo y el lanzamiento de cuchillos –actualmente–, han actuado ante públicos de Australia y Europa, siempre utilizando el humor visual como lenguaje transfronterizo.
Solfasirc lleva a todo tipo de escenarios un cóctel artístico formado por una combinación de equilibrios, malabares y música. El alma de la compañía es Biel Rosselló, un geógrafo que cambió la meteorología por el funambulismo, los monociclos y los objetos. Exmiembro de la compañía Kabam, Rosselló ha abordado todo tipo de terrenos artísticos, desde el cine hasta la animación, pasando por la ópera. En el año 2005 funda Solfasirc y, dos años más tarde, presenta su primer espectáculo, Benvinguts a Stròmboli.
Sacude es una compañía de danza vertical y danza aérea que fusiona diferentes artes como el teatro, el circo, la danza, la música, el vídeo y la poesía. A través de estas, expresan su disciplina en el espacio aéreo, en la arquitectura urbana y suburbana y en el paisaje rural, creando situaciones imposibles e inusuales, su mundo particular, un mundo mágico con el cual es posible sentir nuevas experiencias. Trabajan pequeño, medio y gran formato.
En el año 2002, la compañía MésTumàcat empieza su particular expedición por el mundo de la animación infantil y el circo. Su trayectoria los ha llevado a realizar más de 1.300 actuaciones por toda Cataluña y Andorra, y desde septiembre de 2012 han estado presentes en la Fira de Tàrrega y han realizado una gira por el resto del Estado español con el espectáculo F.L.A.S.H. Entre otros reconocimientos, han sido nominados a los premios ARC en la categoría de mejor espectáculo fam­­­iliar y artes escénicas en dos ediciones consecutivas, 2010 y 2011.
La compañía de circo Los Herrerita está formada por tres miembros (Joan Lluís Montero “Skate´, David Herrera y Marcel Aguilar) y se formó a mediados del año 2005 en la ciudad de Barcelona. La compañía se dio a conocer a partir de 2006 con el espectáculo The Flamingo´s, tornen per primer cop…, dirigido por Miner Montell (ex Los Galindos y Àticus-tilt). Los tres coincidieron a principios de los años noventa en el ambiente circense de Barcelona que encontró cobijo en el Ateneo Popular de Nou Barris, espacio de referencia obligada para todo aquel que se dedicara al circo en la ciudad.
Los Galindos nace en 1991 al encontrarse artistas procedentes del circo y el teatro de calle. Desde el inicio perseguimos un proyecto de investigación y búsqueda de estilo propio en el que la técnica de circo está al servicio del juego dramático. Pioneros en la incorporación del trapecio volante en espectáculos de circo de calle, Los Galindos irrumpen en 1992 en la escena nacional y más tarde en el resto del mundo.
Leandre es un payaso excéntrico, uno de nuestros cómicos más internacionales que ha llevado su saco de risas y ternura por los cinco continentes durante más de veinticinco años. Leandre es un clown sorprendente, original, sin renunciar a la tradición. A través de su mirada descubrimos un mundo más amable. ´Compartir la risa es una celebración de la humanidad´.
La Troca nace en Girona en el año 2001 como productora de artes escénicas. Desde su inicio siempre ha buscado la complicidad de otras compañías, artistas o creadores para llevar a cabo los proyectos con la intención de sumar ideas, talento y recursos. Con la compañía Estampades –surgida de algunos miembros de la desaparecida compañía Deambulants– han coincidido en el mismo punto creativo: la necesidad de crear un espectáculo de calle nuevo, visual, físico y rompedor.
Veinte años presentando espectáculos caracterizados por su lenguaje propio. Usando diferentes disciplinas, como el circo, el teatro gestual, los sonidos, onomatopeyas, magia, etc., generan un universo lleno de humor inteligente, irreverente y cargado de simplicidad. Espectáculos como Katraska, A Hawai, Microglophone, Mimix, Soliloqui o Físi-c así lo demuestran.
Autodidacta y hábil combinador del humor y de las ruedas, el profesor Karoli se autodefine como coleccionista circense. Es una definición que habla por sí sola de la voluntad del artista de acumular experiencias, de buscar aquí y allá, en las diferentes técnicas, en las diferentes maneras de entender el circo. Tras iniciar su carrera profesional en 1982, Karoli cofundó Boni i Caroli, un dúo con el que viajó por medio mundo presentando sus espectáculos. Hoy la pareja artística ha emprendido caminos separados y en este proceso la “C´ de Caroli se ha convertido en una “K´.
Movimientos mecánicos basados en modelos naturales, bestias articuladas que sorprenden por su naturalidad y desprenden una sensación de vida que contrasta con los materiales empleados en su fabricación. Hacer participar a los visitantes en sus instalaciones a través de sensores que interactúan con los animales creando un lenguaje hombre-máquina. Entretener y divertir creando una atmósfera de ciencia ficción que sorprenda por las sensaciones que desprende. Estas son las premisas máximas para la compañía al crear movimientos orgánicos únicos.
La compañía se crea en 1994 de la unión artística entre Gerardo Casali, El Negro (Argentina) y Rafa Espada, El Flaco (Barcelona). Sus espectáculos mezclan el teatro y el circo, siempre bajo la mirada del clown, creando un juego cómico en el que el espectador se sentirá implicado. Han actuado en teatros y festivales de España, Italia, Francia, Argentina, Colombia y los Estados Unidos.
Dúo Laos está formado por Mercedes y Pablo. Estos dos artistas se dedican a realizar números de mano a mano. Ambos compartiendo la pasión por esta disciplina de circo que combina fuerza, flexibilidad y precisión. Dúo Laos se ha presentado en diversos escenarios nacionales e internacionales, ofreciendo un show de calidad y elegancia buscando la emoción y la sorpresa del espectador.

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